Hva er bra denne uken? “Bra” å være i betrakterens øye, forutsatt at begge øynene fungerer …

Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

KC Carlson & Friend

En KC -kolonne av KC Carlson

DC Comics Nuclear Wintertime Special #1

DC Comics Nuclear Wintertime Special #1 – Jeg er så fornøyd med min tidligere arbeidsgiver for å ha kommet med en så absurd tittel for en antologi. Basert på det nåværende været her, mens jeg skriver, virker imidlertid tittelen faktisk noe passende. Mange av historiene her vil ta seg av fremtidige scenarier, så lykke til for alle dere kontinuitetsraverte mennesker som prøver å plassere dem-jeg er så glad for å ikke lenger være i dine anerkjente rekker.

Dekker basene, sier det at disse karakterene er “eldre versjoner av Aquaman, Catwoman og Green Arrow” sammen med gamle karakterer som Batman 666 og Superman en million-og som kunne glemme DCs tidsherder, post-apokalyptiske helt Kamandi, den siste gutt i denne setningen? For å toppe denne 80-siders giganten, er det også en Supergirl-historie av Tom Taylor, Tom Derenick og Yasmine “Tom” Putri der en fremtidig Kara desperat prøver å “redde datteren fra en planet på randen av total kollaps.” Jeg husker sorta en historie som det som en av DC er mye berømt! Kanskje det blir en kreativ vri!

Heroes in Crisis #3

Heroes i krise nr. 3 – Mange flere lag blir skrellet tilbake i mysteriet til “superheltesykehuset” kalt Sanctuary. De har avslørt sine hemmeligheter, noe som forårsaker enda mye mer tragedier. Hvorfor skapte Superman, Batman og Wonder Woman det i utgangspunktet? Er helsevesenet virkelig levende ved hjelp av A.I.? Hvordan ble det bygget og hvem – eller hva – er Sanctuary hjerne?

Looney Tunes 2#46

I mellomtiden, i Looney Tunes #246, har Elmer Fudd “Stwuck It Wich” i aksjemarkedet! Du vet bare at det ikke kan vare når en viss Wasy Wabbit lever ideell ved siden av. Det er Elmer vs. Bugs i “Wall Stweet!”

Silver Age Teen Titans Volume 2

Silver Age Teen Titans Volume 2-Denne handelspapiret samler originale 1960-talls Teen Titans-historier fra Teen Titans #12-24 og en Batman-crossover fra The Brave and the Bold #83 (med kunst av Neal Adams). Resten av samlingen inneholder den fantastiske kunsten til Nick Cardy på en klassisk julefortelling, en dimensjonal kaper, Mad Mod, Hawk og Dove og Wonder Girls nye utseende! (Og flere av historiene har Neal Adams Inking Cardys fantastiske blyanter!) 352 sider av sølvalder storhet!

Daredevil #612

Daredevil #612-Det er en stor, 40-siders spesiell og den overveldende konklusjonen til det nåværende fallet av Daredevil Epic av Charles Soule og Phil Noto. Og sjekk ut disse artistene på variantomslag: Frank Miller! J. Scott Campbell! Bill Sienkiewicz! Mange rumler der ute om hva fremtiden (om noen) av Daredevil kan være i 2019.

Ironheart nr. 1

Ironheart nr. 1 – Jeg har gledet meg til denne en stund! Hvis du så Westfield -bloggen tidligere denne uken, vet du allerede litt om Ironheart. Hvis du ikke vet hvem Riri Williams er, debuterte hun opprinnelig tilbake i 2016, en Genius 15-åring som skapte en rustningsdrakt som ligner på Iron Mans og til slutt fikk Starks oppmerksomhet-og godkjenning. Hun har møtt eller kjempet sammen med mange av Marvels helter og ble til og med med i mesterne. Hun er også en av de kuleste nye karakterene på Marvel på lenge – og det er på tide at hun fikk sin egen bok (etter å ha overtatt Tonys tittel en stund)! Denne nye serien er skrevet av Eve Ewing (en poet når han ikke skriver tegneserier) og tegnet av Kevin Libranda (som tidligere er tegnet mesterne). Ironheart #1 inneholder Riri som går opp mot en av Spider-Mans gamle fiender etter at en gruppe verdensledere er blitt tatt som gissel. Og omslaget for nr. 2 (ut i januar) viser litt kul teknologi! Ikke gå glipp av denne kule nye serien!

Retur av Wolverine #3

Return of Wolverine #3 – Jeg er ikke helt sikker på hva jeg skal tenke på denne tittelen, når det virker som det eneste som blir diskutert om det, er hvor sent det er. Vel, her er det, endelig. Ta-da! Håper det var verdt å vente!

Dead Man Logan #1

Dead Man Logan #1 – Ohhhhhhhhh…. Dette må være grunnen til at mange av Wolverine -tingene er sent. Han er død! Jeg antar at det er en ganske god grunn til ikke å være i tide! (Jeg må huske den …)

__________________________________

KC Carlson tror noen må finne opp et spesielt tastatur som ganske svever rundt og følger hvor fingrene dine går når du skriver mens du er syk. (Igjen … sukk … og det er ikke en gang desember ennå!) Vent litt – er det ikke et omnikom?

Westfield Comics er ikke ansvarlig for de dumme tingene som KC sier. Spesielt den tingen som virkelig irriterte deg. Ja, jeg roter bare med deg, Wolverine -fans! (Jeg tror …) Hvis du lurer på den rare kolonnetittelen denne uken, kan du spørre Wayne Markley, som er på MEND!

Finn Wittrock som miljøvennlig lykt person Gardner knyttet til HBO Max

for lengste tid, spekulerte fans om hvem som skulle spille Hal Jordan, eller John Stewart, eller kanskje til og med Kyle Rayner, i fremtidige DCEU-miljøvennlige lyktproduksjoner . Men det viser seg at vi ikke en gang spekulerte over den ideelle miljøvennlige lykta! HBO Max så vel som Warner Bros har bekreftet at den amerikanske Horror Storys Finn Wittrock vil spille som Person Gardner i en HBO Max miljøvennlig lykterneserie. Han er imidlertid ikke den eneste lykta dukker opp.

Finn Wittrock som miljøvennlig lykt person Gardner er ikke den eneste stjernen i serien

Å inkludere denne karakteren er en hyggelig overraskelse. (Bilde: DC Comics)

Selv om den eneste rollebesetningen var at Finn Wittrock vil passe opp som miljøvennlig lyktes person Gardner, rapporterer Hollywood Reporter også at den originale, gullalderen miljøvennlige Lantern også vil være en sentral karakter. Sammen med Gardner får vi også en helt ny lykt:

x

“Green Lantern gjenoppfinner den tradisjonelle DC-boligeiendommen med en historie som spenner over flere tiår så vel som galakser, som begynner på jorden i 1941 med den ekstremt aller første miljøvennlige lykta, hemmelig homofil FBI-agent Alan Scott, samt 1984, med cocky alfa hann Person Gardner så vel som Half-Alien Bree Jarta. De får selskap av en rekke andre lykter-fra tegneseriefavoritter til aldri før sett helter.

Vi forstår ikke noe om Bree Jarta, men metoden de bringer inn Alan Scott er fantastisk. Å se ham navigere i spionverdenen så vel som det ytre rom, alt mens han tar vare på hat så vel som bigotry for hvem han er? Det er det tegneserier gjør best. Snakk om ekte verdensproblemer med et fantastisk bakteppe.

Så langt som den miljøvennlige lykta-personen, ser vi Finn Wittrock som “en hulking masse maskulinitet, og, som gjengitt i tegneseriene, en legemliggjøring av 1980-tallets hyperpatriotisme. I tillegg til ennå er person på en eller annen måte sympatisk. ”

Um… Guy Garnder? Det er et, um, fascinerende valg

Vennligst kast Yara Shahidi for denne rollen. (Bilde: DC Comics)

Det er mange mennesker som bruker miljøvennlige lyktinger. Simon Baz, Jessica Cruz, Sojourner Mullein, Keli Quintela (slags), samt klassikerne, Hal Jordan, John Stewart, Kyle Rayner, person Gardner samt Alan Scott. Imidlertid, hvis du spurte en gruppe på 100 personer som den aller beste lykta er, ville kanskje tre oppgi Garner. John Stewart så vel som Kyle Raynor er normalt de mest populære, men Baz, Cruz, så vel som – spesielt – Mullein tar over. Lojalister som Hal Jordan til tross for at han er like fascinerende som en skål med tørrfiber en frokostblanding. så vel som tradisjonalister som Scott. Gardner? Det ville være som å si at den aller beste spilleren i ’96 Bulls var Dickey Simpkins, selv om Rodman, Pippin, så vel som Jordan alle var på laget også. (Og ja, jeg måtte Google “andre medlemmer av Chicago Bulls fra 1995” for å til og med oppdage ett navn til.)

Forhåpentligvis får vi se mye mer av karakterene vi elsker, men det er også flott at vi får se nye karakterer.

Hva tror du om Ginn Wittrock som miljøvennlig lykt person Gardner? Flott rollebesetning eller “Vent, hvorfor støper de til og med Gardner i aller førsteplass”? Fortell oss nedenfor!

For din vurdering: DCs Detective Comics: Før Batman

er dette innlegget arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

av Robert Greenberger

Detektiv tegneserier: Før Batman

Comic Book Marketplace har kommet frem til det punktet hvor det er noe for alle i en rekke formater og priser. Utgivere kan nå bedre gruve bibliotekene sine og bringe små publikum de sjeldne perlene som ikke ga økonomisk mening litt tid tilbake. Det beste eksemplet på det kommer i januar når DC Comics feirer detektivkomikerne når utgave nr. 1000 ved å gi ut detektivkomiker: Før Batman, et to-volumssett som vil samle utgaver nr. 1-26 og vil bli solgt i en kjekk slipcase.

Det er mammut (896 sider hver) og det er kostbart ($ 150), men innholdet er uvurderlig, skannet fra originale eksemplarer.

La oss gjennomgå. Major Malcolm Wheeler-Nicholson var en tidligere militæroffiser som ble pulpemagasinforfatter. I 1925 prøvde han seg på syndikering av artikler, historier og komiske strip -tilpasninger av klassikere inkludert Treasure Island og de tre musketerene. Etter et år blir det byste, så han kom tilbake til masseskrivingen.

Et tiår senere begynte tegneserier som vi kjenner dem, å få trekkraft med flere utgivere som kommer inn i scenen, og lisensierer tegneserier for å skrive ut i dette nye formatet. Wheeler-Nicholson danner nasjonale allierte magasiner og prøver å gjøre dem en bedre ved å lage nye morsomme tegneserier, som vil inneholde alle nye historier og karakterer (unntaket er Walt Disneys Oswald kaninen).

Ved årets slutt la Wheeler-Nicholson til nye tegneserier som til slutt blir gjengitt nye eventyrtegneserier mens New Fun er på nytt mye morsommere. Som 1937 Dawns, legger Wheeler-Nicholson til en helt ny tematittel, detektiv, finansiert av Harry Donenfeld, hans skriver. Det nye firmaet, Detective Comics, Inc., er co-eid av Wheeler-Nicholson og Donenfelds servicesjef, Jack Liebowitz.

Detective Comics #1

Bak et stilig gult trusseldekke av assisterende redaktør Vincent Sullivan, inneholdt boken to nye funksjoner fra Jerry Siegel og Joe Shuster: Slam Bradley og Bart Regan, Spy. Paret hadde allerede blitt vanlige leverandør til majorens andre bøker.

Hva kan en leser forvente å finne i disse 26 pre-mørke ridderproblemene? Mange kjente karakterer som har blitt gjenopplivet eller referert til i mye mer moderne tider, inkludert Bradley (den lengste funksjonen på 13 sider), Speed ​​Saunders (av E.C. Stoner og Creig Flessel), og Cosmo, The Phantom of Disguise (tegnet av Sven Elven ).

Speed ​​Saunders pryder forsiden av Detective Comics #5

Flessel overtok omslagene med nr. 2 til nr. 19, og illustrerte teksthistorier, skrevet av Vin Sullivan, typisk under et pseudonym. Du kan glede deg over håndverket hans vokser når du blar gjennom det samme; Det samme kan sies for unge vilje. Fred Guadineer kan også bli funnet her, og overtar hastigheten Saunders med utgave nr. 17.

Gitt tittelen, kan du forvente at sleuths, politiet og spionasjeagenter som er spilt i fire til seks siders trinn, noe som gir mulighet for en og annen fortsatt historie. Å holde seg med temaet Fred Schwab brukte opp en side dumme sleuths og Bill Patrick ga oss Gumshoe Gus.

Detective Comics #18 -omslag med Dr. Fu Manchu

Interessant nok kommer Sax Rohmers lumske Dr. Fu Manchu med utgave 17, og trykker på den firedelte historien, illustrert av Leo Otealia som først løp i WOW-hva et magasin! (Hvor vil Eisner og Bob Kane start). Funksjonen kjørte langt utover de fire første delene, og holdt totalt ti; Han får til og med forsiden for nr. 18, som også ga oss den nye funksjonen, Steve Malone, den første forfatteren fra tidligere advokat Gardner Fox. Forfatteren overtok fart Saunders et spørsmål senere og begynte sin produktive karriere.

Det gjenstår spørsmål om alle kredittpoengene i disse tidlige titlene og ny forskning fra Wheeler-Nicholsons barnebarn Nicky har kastet litt lys over hvor mye majoren skrev for andre. Michael Uslan, som penner intros for begge bindene, har allerede lovet nye avsløringer som kan få oss til å undersøke disse tidlige bøkene på nytt. Jeg gleder meg absolutt til det han har å si.

Med utgave nr. 2 ble distribusjonen håndtert av Donenfeld og Paul Sampliner’s nylig dannede uavhengige nyheter, med de andre titlene etter. Alle de avgjørende spillerne er nå på plass med to unntak. Bob Kane, designeren som er mye assosiert med tittelen, kommer ubevisst med utgave 15, og produserer Oscar Gumshoe på én side, og viser sin naturlige forhåndsinnsats for stor fothumor. Han la til en annen funksjon, Cleo og Clancy, og debuterte i utgave #24.

Detective Comics #22 med Crimson Avenger

Det andre navnet er Crimson Avenger, som ankom med utgave nr. 20, et originalt forsøk på å fange populariteten til Radios Green Hornet og tegneserieoppfølging The Phantom. Han ble skrevet og tegnet av Jim Chambers, og ble tittelenes første kostyme eventyrer.

Detektiv tegneserier #26

Ting nynnet med da 1939 ankom, men forandringen var i Wind. Wheeler-Nicholson hadde lenge før blitt tvunget fra selskapet hans, og det nye lederteamet introduserte en fjerde tittel tidlig i 1938, Action (du har kanskje hørt noe om det). Leserne kunne umulig vite at den 26. utgaven av detektiv, utgitt 8. mars, var den siste i sitt slag. En måned senere vil forsiden inneholde DCs andre store nye helt og ugjenkallelig endre tegneseriefeltet.

Disse to bøkene er et fantastisk blikk tilbake på de tidligere dagene, med fartsfylte historier, et vell av variasjon og god, oppriktig moro.

Dark Nights: Death Metal#2 tar sinnssykdommen til WTF -nivåer (Spoiler Review)

Spoiler! I det aller første problemet med Dark Nights: Death Metal, kjørte spørsmål Lady en fortryllet, usynlig, motorsag med Batman som ler overkropp. Jepp, hun hadde tilstrekkelig med den vridde versjonen av Batman, i tillegg til å få slutt på hans regjeringstid. Men, um, dette er tegneserier, så vel som dette var den aller første utgaven. Så tydeligvis kommer Dianas handlinger til å slå tilbake. I tillegg til raskt inn i mørke netter: Death Metal #2, viser Scott Snyder samt Greg Capullo konsekvensene. Det er verre enn du tror.

Batman som ler er ikke mer. Lenge online Batman som ler!

Seriøst, gode tilbud med spoilere som kommer foran. Ikke oppgi at jeg ikke varslet deg. forberedt på å fortsette? Greit. Hva kan potensielt være verre enn sammenslåingen av Bruce Wayne så vel som Jokeren? Nøyaktig hva med Bruce Wayne, The Joker … og Dr. Manhattan!?!?! Jepp, det er en Dr. Bruce Manhattan (?). De andre mørke ridderne, i et trinn som ligner Avengers + X-Men: Axis, satte Batman som ler hjerne så vel som å sette inn i Blue Bruce Waynes kropp. Noe som resulterer i dette:

Vel, det kan ikke bli verre enn dette. (Bilde: Dark Nights: Death Metal #2, DC Comics)

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Men hvis en blå Batman som ler virker skremmende, blir det verre. Den nå mektige skurken forlater navnet hans så vel som hans utseende, så vel som blir en ny type monster helt: The Darkest Knight.

Det ble verre. (Bilde: Dark Nights: Death Metal #2, DC Comics)

Dette er dårlige nyheter. Den mørkeste ridderen er ikke bare en fare for de oppholdende heltene; Han er nå til og med en fare for Perpetua, guden som Batman som ler evnen til å omforme verden etter skurkenes år: helvete oppstod. Vi forstår ikke hva den mørkeste ridderen vil lage med sin nyvunne makt, men det kan ikke være gode nyheter for spørsmål dame så vel som Batman – selv om Batman har en zombiehær.

Death Metal #2 beviser at spørsmål dame så vel som Batman -kravet til å kommunisere

Jonah Hex lurer bare på hvorfor han er i dette panelet. (Bilde: Dark Nights: Death Metal #2, DC Comics)

Vi forstår ikke hvorfor ennå, men spør Lady så vel som Batman forhindrer hverandre så mye som mulig. Spørsmål Lady innser at for at planen hennes skal lykkes, trenger hun Batman. I tillegg til at Batman, av seg selv, har ikke makt, styrke eller flat-out fryktløshet for å takle Batman som ler. På samme måte husker de ennå ikke forstår at motstanderen deres er enda mye kraftigere nå. En besettende Batman, selv når han gjør det han mener er best, er farlig. For eksempel, nøyaktig hvordan kan dette ikke slå tilbake:

Jeg er en sucker for stor Lord of the Rings -referanse. (Bilde: Dark Nights: Death Metal #2, DC Comics)

Bruce gjenskaper de originale hodepine -batmen, The Dark Knights, fra Dark Nights: Metal, som alle utløste omfattende død så vel som ødeleggelse. Et av triksene han holdt nær bat-Nipples er imidlertid bunkeren hans full av Toymaker’s oppfinnelser, inkludert den gigantiske Justice League-roboten fra Metal. I metall benyttet Snyder så vel som Capullo roboten for en fantastisk åpning, så vel som da vi ikke så den igjen. Bli forberedt på en slags gal kamp.

Justice League kommer sakte sammen igjen i Death Metal #2

Dette er en ganske fantastisk rettferdighet i Justice League. (Bilde: Dark Nights: Death Metal #2, DC Comics)

En mye mer karakter blir med i kampen – Barry Allen, The Flash. Med nøyaktig hvor dyster denne serien allerede er, ser Barry Return til litt lys og håp. En del av spørsmålet kvinnens plan trenger hastighet. Dette handler imidlertid om mye mer enn Justice League som kommer sammen igjen. Vi ser teamet vokse eksponentielt. Snart vil Justice League være som Avengers under det endelige slaget i Endgame – alle! Vi har allerede tre Flash’s, Jonah Hex, Swamp Thing, Harley Quinn, samt mer. Hvem andre vil bli med i slaget?

Death Metal #2 er hovedsakelig en scenesetter, men selv på det er det virkelig morsomt. Mellom dette så vel som Avengers/Fantastic Four: Empyre #1, er det en fantastisk uke for tegneseriebegivenheter.

Karakter: Triple-flash klem!

(Bilde: Dark Nights: Death Metal #2, DC Comics)

(Utvalgt bilde: Dark Nights: Death Metal #2, DC Comics)

New Iron Man Comic viser oppgradert stealth -drakt

Det ser ut til at Marvel forvandler mange klassiske design i den nåværende Iron Man -tegneserien. Forhåndsvisningen for utgave 22, som slipper 20. juli, viser Tony Stark iført en helt ny stealth -drakt. Denne rustningen er mye lysere og langt mye mer skinnende enn hans forrige.

Denne nye saken er hjernen til Christopher Cantwell. Han tok en beslutning om å gi Stark noe nytt etter sine personlige kamper som “jernguden.” På forsiden av juli -utgaven av Iron Man -tegneserien, kan fansen se Stark fly gjennom natten. Imidlertid er denne drakten betydelig forskjellig fra hans berømte røde stealth -drakt. I stedet er stealth -drakten hans nå svart, og hjelper ham med å kamuflere seg inn i nattens mørke.

Kunstnerne Alex Ross og Angel Unzueta hadde en hånd i å skape denne drakten for forsiden. Oscar Vega og Bjorn Barends hjalp til med omslagene for variantutgavene.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Spoilere fremover for noen som ikke har fanget opp de nåværende utgavene av Iron Man -tegneserien.

Tony Starks personlige kamper

Bilde: Marvel

Det nyeste volumet av Iron Man -tegneserien sentrerer på Tony Stark når han gjelder vilkår med sin rolle som en superhelt. Han har begynt å stille spørsmål ved ideen om at han redder mennesker i stedet for å se seg selv som en utenforstående fra andre. Til syvende og sist førte dette til at Stark skilles fra selskapet “Stark Unlimited” og fokuserte utelukkende på maskiner.

Likevel stiller publikum fremdeles spørsmålstegn ved Starks intensjoner og hans ego som en superhelt. Denne kritikken går dypere enn vanlig, med til og med hans nærmeste venner som kritiserer identiteten hans. Naturligvis får dette Stark til å stille seg de samme spørsmålene.

Vic Martinellis retur i Iron Man Comics

Bilde: Marvel

Denne nye drakten kommer varm av hælene på Starks mest nåværende tid som “Iron God” i den siste Iron Man -tegneserien. Naturligvis påvirket denne perioden med personlig historie sterkt Stark. Som sådan vil leserne begynne å se effekten dette hadde på Iron Man mens han prøver å finne sin gamle venn, Vic Martinelli.

Dessverre erter forhåndsvisningen at Tony Stark “finner ut at han er kommet for sent og Vic er blitt myrdet.” Heldigvis har det ikke etterlatt et mysterium om hvorfor Vic ble drept eller hvem som drepte ham. Det var titanmannen! Dessverre går drapet mye dypere enn et grunnleggende drap. Tony Stark finner ut at Vics død var en del av et betydelig konspirasjonsnett, på en eller annen måte relatert til “Mandarin’s Rings.”

Videre ser denne konspirasjonen ut til å ha internasjonale implikasjoner for Iron Man -tegneserien. Stark blir tvunget til å ta en tur til Asia for å oppdage sannheten i situasjonen og også hindre alle onde karakterer fra å ta mandarinens ringer. For å gjøre dette, må Stark kjempe mot ild med ild ved å jobbe sammen med noen skyggefulle karakterer.

Tonys tidligere rustning i Iron Man Comics

Bilde: Marvel

Eventuelle mangeårige fans av Iron Man vil sannsynligvis kjenne igjen drakten fra en tidligere utgave av Iron Man -tegneserien. Veien tilbake i utgave 152 fra 1981, trakk Stark en lignende, mørkere drakt. I motsetning til det nyeste kostymet, var denne drakten imidlertid helt blå, noe som gjorde at Stark virkelig kunne skjule seg for andre. Videre utstyrte Stark ut drakten med metall-mesh rustning.

Likevel var det ikke før utgave 229 at Stark inkluderte våpen i drakten. Tidligere brukte han denne mørkere drakten bare for skjulte oppdrag. Vi kan forvente at den nye Iron Man -drakten sannsynligvis vil være mye kraftigere enn denne.

Utgave 22 av Iron Man Comics slipper 20. juli. Neste utgave, nummer 19, kommer veldig kort tid 4. mai, skrevet av Christopher Cantwell og med kunst av Alex Ross. Utenfor tegneserienes verden kan fans også se frem til nyheter om en Iron Man-drakt.

For din vurdering: DCs spørsmål jente: Adventures of a teen titan

Denne publiseringen er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer så vel som kolonner

Robert Greenberger

av Robert Greenberger

Det er færre karakterer med mye mer rotete bakhistorier enn spørsmålskvinnen med tanke på at hun ikke var ment å eksistere i det hele tatt.

Wonder Girl: Adventures of a Teen Titan

I et forsøk på å friske spørsmål om Lady på slutten av 1950 -tallet, gjenfortalte forfatteren/redaktøren Robert Kanigher sin opprinnelse, og utelatt det utviklet fra Clay Aspect, i tillegg til å utfylle oppveksten. WW #105, tenkt på av noen som Dianas aller første Silver Age -utseende, viste sine tidlige dager som barn så vel som tenåring. Da salget krysset av, fortsatte Kanigher å komme tilbake for å fortelle historier om spørsmål Lady som en tot og tenåring, og gikk så langt som å fortelle umulige historier der alle tre inkarnasjoner kan slå seg sammen. De finurlige historiene ble alle illustrert med appell av Ross Andru samt Mike Esposito.

Noen år senere ga et avslappet team-up av Robin, Youngster Flash, samt Aqualad i inntaket, så vel som den sterke #54 som var tilstrekkelig til at redaktørene så potensialet. Så de formaliserte gruppen i problem nr. 60 men følte at tenåringstitanene trengte en ung tenåringsheltinne. Redaktør George Kashdan så vel som forfatteren Bob Haney så ut med linjen så vel som etter at Mort Weisinger sannsynligvis knurret om å overekreffe Supergirl, fant Haney spørsmålskvinne på forsiden av spørsmålskvinnen.

Uten å lese historiene eller be Kanigher om detaljer, gjorde han henne til en ekte ny karakter så vel som en legende ble født.

Det fascinerende er at med årene endte spørsmål kvinnen med å være en av DCs mange fremtredende heltinner til tross for hennes motstridende bakhistorier, så vel som har holdt seg en inventar, ikke bare i tegneserier, men TV så vel som animasjon. Med alle ting som er unidelige nå på Vogue takket være den patty Jenkins-regisserte spørsmålet Lady kommer neste måned, gir DC opp spørsmålsjente: Adventures of a teen titan, en sann potpourri av eventyr med årene.

Take On så vel som den sterke nr. 60

Samlingen inkluderer historier fra Question Lady #105 (april 1958), The Take On så vel som The Strong #60 (juli 1965), Teen Titans #22 (juli-august 1969), Experience Comics #461 (Jan.-Feb. 1979), Spørsmål Lady #105 (Jan. 1996) samt #113 (september 1996), Question Woman: Donna Troy (1998), samt spørsmålskvinne nr. 1 (nov. 2007).

En tenåring Diana var ikke noe nytt i 1958 med tanke på at skaperen hennes, William Moulton Marston, inneholdt henne i spørsmål dame nr. 23 (mai/juni 1947). Titan var imidlertid hennes egen person uten triks identitet, med mindre du regner med å kalle henne “undring” som et forandrings ego. Marv Wolfman, Comics Fan, vendte ekspertforfatter, ønsket å ta opp conundrum, og med Gil Kane ga henne en fortid i Teen Titans #22. Nå forstår vi at hun er Donna Troy, en foreldreløs reddet fra en avslutning av spørsmål dame og økt på Paradise Island. Wolfman ville se på dette opphavet i den nå tradisjonelle “Hvem er Donna Troy?” Historien i New Teen Titans #38, merkelig nok ikke inkludert i samlingen. Pokker, hennes bryllupsarrangement fra NTT #50 må være her.

Donna Troy var hjertet så vel som ånden til teamet, alles venn, så vel som kanskje det godt justerte medlemmet til tross for hennes kaotiske så vel som motstridende backstory, som kontinuerlig ble endret, modifisert, så vel som endret med årene .

Adventure Comics #461

Interessant nok, spørsmål dame så vel som spørsmål kvinnen ikke slo seg sammen så godt, så en uvanlig historie blir trukket fra Dianas funksjon i erfaring tegneserier #461. Historien fra Jack C. Harris så vel som Jack Abel har dem til å håndtere den gamle fienden, rektor.

Med tiden vokste Donna opp, giftet seg, mistet babyen, identiteten hennes så vel som andre ting, og opererte kort som Troia, før hun var en eventyrer ved navn Donna Tory. Det er i løpet av denne perioden forfatter/Penciller Phil Jimenez brukte besøkende en stor følelse av seg selv i det en-shot-spørsmålet kvinnen: Donna Troy, en del av 1998s GirlFrenzy-arrangement.

Wonder Lady #113

Da Donna opererte som Troia, var det et ønske om en ny spørsmålskvinne, så forfatter/kunstner John Byrne tok en beslutning om å gjøre Cassie SandsMark, barn av Dr. Helena Sandsmark, inn i det andre spørsmålsjenta. Vi tilfredsstiller henne aller første i historien fra spørsmål Lady #105, i tillegg til at hun så henne Don a Geeky Black Wigw, så vel som ende opp med å være spørsmålskvinne i historien fra WW #113. Det er denne plukkede heltinnen som blir med Young Justice samt senere de gjenopplivede Teen Titans, så vel som blir Conner (Superboy) Kents entusiast før hans død.

Cassie lærer også til slutt at hun er en demigod med Zeus som har bedded Dr. Sandsmark. Som et resultat får hun en lynnende lasso som utvider Zeus lyn. Senere taper hun det i tillegg til at hun får et annet sett med krefter fra Ares når hun samtykker i å ende opp med å bli hans mester.

Wonder Woman #1

Etter at sannheten ble tattet viddH ved hjelp av nye 52 samt gjenfødelse, er Cassie en tyv med superdrevne armbånd. Med tiden oppdager vi at Teen Titan er spørsmålskvinnens niese så vel som Zeus barnebarn. Pappaen hennes viser seg å være Lennox SandsMark, Dianas halvbror, en annen gutt til Zeus. Det er denne inkarnasjonen av karakteren som tjente sine egne miniserier i 2007, og håndterte etterspillet av Amazons -angrepet. Vi får bare det aller første kapittelet her, der hun vedtar identiteten til Drusilla (mer om det på et øyeblikk), samt går etter noen rester av mystiske dyr i en historie fra J. Torres så vel som Sanford Green.

Manglende fra samlingen er en historie med Drusilla, produsert av forfatter/artist Mike Sekowsky, samt sett bare i spørsmål dame nr. 182 til #184 (1969). Hun fikk i oppgave av Hippolyta til å krysse dimensjonene for å varsle den da nedsatte Diana om at Ares hadde oppdaget den flyttede paradisøya i tillegg til å sette ut alt med mindre dronningen utsatte trikset for transdimensjonal reise. Denne karakteren ble tilpasset av ABC for å gjøre henne til spørsmålskvinne for TV -serien, samt ga Debra Winger en jobb.

Som med alle typer slik samling, er det historier som besøkende kan antyde hører hjemme, men generelt må dette gi folk en god følelse av spørsmål Girls utvikling med noen få av tegneserierens fineste så vel som lyseste talenter som gjør det tunge løftet.

Kjøp

Wonder Girl: Adventures of a Teen Titan

Klassiske omslag fra Grand Comics -databasen.

Skuespiller David Dastmalchian lanserer Count Crowley Comic

David Dastmalchian, som du kanskje kjenner gjennom sitt arbeid i filmer som Ant-Man-serien, har debutert som tegneserieforfatter. Den første utgaven av hans grev Crowley -tegneserie, om eventyrene til en “motvillig monsterjeger”, er nå tilgjengelig. Her er alt du må vite.

Hvem er David Dastmalchian?

bilde ved hjelp av cinedigm

En alumnus av DePaul Universitys teaterskole, David Dastmalchian startet sitt yrke med et smell. Hans første krediterte rolle var som en av Jokers goons i The Dark Knight. Han har også dukket opp i filmer som Denis Villeneuves fanger og TV -serier som The Return of Twin Peaks. Men igjen, han er sannsynligvis mest kjent for mange mennesker for sine roller som Murdoc på MacGyver eller som Kurt den russiske hackeren i Ant-Man og dens oppfølger Ant-Man og Wasp. (Vil han være i Ant-Man 3s fan-kampanje?)

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Imidlertid er Dastmalchian ikke bare en skuespiller. Han har lenge vært forfatter også. Før han begynte sitt yrke som skuespiller, ga Dastmalchian seg for en 5-årig heroinavhengighet. Senere sparket han vanen, selv om den inspirerte filmdyrene i 2014, som Dastmalchian skrev og spilte hovedrollen i. Han skrev også og spilte hovedrollen i fjorårets grusomme drama alle skapninger her nedenfor, som kulminerer i hjemlandet Kansas.

Ikke alle Dastmalchians verk er så alvorlige. (Det er en ikke en subtil Joker -referanse, jeg lover.) Når han vokser opp i Kansas som tegneseriefan, har han nå smeltet den tidlige interessen med sine tidligere livserfaringer for å gjøre sin nye tegneserie.

The Count Crowley Comic: Hva er en “motvillig monsterjeger?”

Bilde ved hjelp av mørk hest

Sett i 1983, fokuserer Count Crowley Comic Series på Jerri Bartman, en ambisiøs reporter. Dessverre går ikke hennes yrke i den retningen hun håper. I stedet for å bli et anker på lufta i det lokale nettverket, blir hun nedslått til en langt mindre glamorøs rolle. Sjefene hennes installerer henne som den nye verten for deres lille kanals skapningsfunksjonssegment. Det ser ut til at den gamle verten, den gamle grev Crowley, mangler. Jerri forventer ikke mye av spillejobben, men hun kan umulig forvente hva som faktisk skjer.

Det er fordi hun ikke bare introduserer B-filmer. Hun har faktisk blitt utarbeidet som en av en lang rekke monsterjegere. Mot hennes bedre skjønn – og hennes egne ønsker – må hun lære sannheten om å kjempe mot monstre, mens hun kjemper mot sin egen alkoholisme. Selv om serien er satt på begynnelsen av 80 -tallet, er det det blink til fenomenet “falske nyheter.” I Dastmalchians verden kontrollerer monstre faktisk media, så de kontrollerer meldingene om seg selv. Det indikerer at treinnsats faktisk ikke er kuren mot vampyrer, for eksempel. (Fortsett å tro at sølvkuler dreper varulver.)

Sammen med Dastmalchian som forfatteren, er Lukas Ketner kunstneren for serien eller i det minste den første utgaven. Lauren Affe var koloristen. Count Crowley: Motvillige Monster Hunter #1 er utgitt av Dark Horse Comics. Det er tilgjengelig gjennom forlagets nettsted, dine lokale tegneseriebutikker eller nettbutikker.

Ser du frem til å lese om Count Crowleys eventyr? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor eller på sosiale medier.

Oscar Isaac grafisk roman i verkene

I desember kan du se skuespiller, produsent og sertifisert Heartthrob Oscar Isaac i den nåværende tilpasningen av Dune (se det første opptaket her). Forhåpentligvis. Men som en travel utøver er det ikke det eneste kommende arbeidet han har. Faktisk drar han utenfor filmens verden. Nei, ikke TV. Vel, ikke bare TV. Vi kan også forvente en Oscar Isaac -grafisk roman neste år. Det er ikke bare tegninger av Oscar Isaac.

Oscar Isaac grafiske romanen vil være hodesår: spurv

Bilde ved hjelp av legendariske tegneserier

Til tross for Isaks Star Wars -fortid eller hans inn i Spiderverse -fortiden eller hans oppsiktsvekkende tur som detektiv Fartman i blockbuster -klassikeren vi alle kjenner og elsker, Lenny The Wonder Dog, er dette ikke en superhelthistorie. Ikke egentlig. I følge legendariske tegneserier er forlaget, Head Wounds: Sparrow mye mer av en overnaturlig verging på åndelig historie. Det høres faktisk ut som nyanser av Konstantin, sier jeg selvsikker, og har aldri sett filmbildet eller lest tegneserien. Men du bestemmer deg. Legendars egen beskrivelse sier:

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Leo Guidry er en dårlig person og en enda dårligere politimann. Når han lider av et psykisk hodesår, glir livet på kanten inn i åndelig krigføring. I et landskap av engler, djevler og alt derimellom, kan en person fullstendig blottet for empati finne en måte å bli kvitt mørkets krefter som har infiltrert hans virkelighet?

Isak vil faktisk ikke skrive historien, skjønt

Den grafiske romanen er påstått et samarbeid mellom Oscar Isaac og hans barndoms venner Bob Johnson og John Alvey. Imidlertid er Isak ikke forfatteren eller kunstneren. I stedet lister legendariske Isaks engasjement som å “utvikle” historien. Hvis han bare knytter navnet sitt til prosjektet slik at vennene hans kan få mye mer juice, så bra for dem.

Mens Alvey kom med historien, skapte Johnson konseptet og hentet inspirasjon fra en drøm han hadde etter at han fikk diagnosen trinn 4 ikke-Hodgkin-lymfom. I en uttalelse sa Isaac: “Bob Johnson har et sinn og en sjel som ingen andre. Vårt vennskap og kreative samarbeid har spant nesten tre tiår. Jeg kunne ikke være mye mer i ekstase for å bringe hans spesielle og enestående visjon av hodesår: Sparrow til liv med den ekstraordinære gruppen av kunstnere vi har samlet. ”

Og når vi snakker om disse artistene, skriver Brian Buccellato (urettferdighet: guder blant oss) romanen. Christian Ward (Marvel’s Black Bolt) vil være kunstneren for boka. Legendary sier at vi kan forvente det tidlig neste år.

Fortell oss hva du synes om den kommende Oscar Isaac (ISH) grafiske romanen. Høres det ut som noe du vil lese? Kommenter nedenfor eller på våre sosiale medier.

Utvalgt bilde ved hjelp av Warner Bros og Legendary Entertainment

For din vurdering: Fantagraphics ‘Cheech Wizard’s Book of Me

Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

Robert Greenberger

av Robert Greenberger

I Halcyon Days of yore kunne du trygt vandre gangene i de store tegneseriekonvensjonene, og programplanen var ikke så syltetøy, så du hadde helt ledig tid til å gå og sjekke ut ting uten å vente hele dagen på nettet. Det tillot deg å utforske og utsette deg for nye og forskjellige ting.

Jeg kan ikke huske hvem som antydet det, men jeg avviklet å sitte i et rom på Statler Hilton Hotel, lo høyt som en høy, tynn, visp av en kunstner viste lysbilder, og utførte stemmer og lydeffekter. Det jeg ikke visste før senere var at jeg deltok på den første tegneseriekonserten gitt av artisten Vaughn Bodé. Jeg kjente ikke arbeidet hans, men snart oppsøkte jeg verkene hans på forhandlerens rom. Det var Deadbone og Cobalt 60, men den jeg syntes den mest interessante var en vandrende hatt som het Cheech Wizard.

Cheech Wizard’s Book of Me

Bodé, 34, døde tragisk bare tre år senere, og mens barnet hans fortsetter sin arv, har arbeidet i seg selv blitt forsømt og ofte glemt. Heldigvis utbedrer Fantagraphics at denne høsten med Cheech Wizard’s Book of Me, en innbundet Omnibus Collection of Cheech Wizard.

Legenden forteller at karakteren ble opprettet 27. september 1957 klokka 14:30 av Bodé og at han til slutt begynte å se trykk i 1967. IMP ble sagt å være oppkalt etter cheechy nøtter. Det var morsomt, profan og seksuelt provoserende. Med andre ord, ideelt for å bli kjørt i National Lampoon som det gjorde til Bodés død. Last Gasp var den første som samlet stripen i 1972, og det har vært andre utgaver gjennom årene, men ingen så fullstendige som det vi får.

Uansett hva han er, er Cheech Wizards kropp for det meste dekket av den gule prygiske hetten dekorert med trollmannssymboler, slik at vi kan se hans avrundede bunn, absolutt mannlige kjønnsorganer og ben, enten bare eller i røde strømper. Han er kontinuerlig på utkikk etter en fest, en øl eller en forberedt kvinnelig følgesvenn, et motkulturikon i ferd med å lage. Vi så aldri ansiktet hans, og når som helst motivet kom opp, varierte reaksjonen hans alltid.

Cheech har sivet inn i populærkulturen, sett i tatoveringer, hørt i sangtekster (som The Beastie Young Boys og Bundy K. Brown). Pokker, det var til og med et eponymt band i Nederland for en strekning på 1990 -tallet.

Bodés visuelle innflytelse var sterk på 1970 -tallet, tydelig i Ralph Bakshis trollmenn og heldigvis husket folk ham til å stemme Vaughn inn Crossover til mainstream hadde han ikke dødd. Han ble født i Utica, New York, og ble utarbeidet for å tjene i hæren, men gikk AWOL, og unngikk fengsel med en psykiatrisk diagnose. Deretter fortsatte han å være en utviklende tegneserieskaper, og ble først publisert i en alder av 22 i Das Kampf i 1963. Han deltok på klasser ved Syracuse University da Cheech Wizard gikk fra skissebok til trykk, og dukket opp i studentdrevne humorpublikasjon Sword of Damocles .

På slutten av 1960 -tallet dukket det opp Bodés arbeid i underjordiske Comix og mainstream -publikasjoner, for eksempel science fiction fordøyelser fantastiske, fantastiske og galakse. Dette tjente ham Hugo -nominasjonen for beste artist, et år etter å ha vunnet prisen som beste fanartist. Da Trina Robbins oppdaget ham i 1969, ble han lagt til personalet i den underjordiske avisen East Village andre, mest kjent som fødestedet for gotiske Blimp -verk. I tillegg fortsatte han med å publisere sin egen mag, Junkwaffel, som gikk fra 1971-1974.

Mens Cheech selv kan være stygg, var verden han okkuperte et fantasiland med snakkende dyr og lyse farger. Det var et fantastisk sted å besøke, og jeg gleder meg veldig til å se på dette landet. Bodé var en god mann og de få gangene vi snakket på ulemper, var han morsom og sjenerøs med tiden sin. Jeg husker tydelig hvor jeg var da ordet kom ut om at han var borte, en av de første gangene jeg måtte kjempe med å kjenne en mann hvis gjerninger jeg gledet på aldri ville tegne et annet bilde. Jeg er glad for at denne samlingen vil gjeninnføre Bodé og hans udødelige karakter til en ny generasjon lesere.

Kjøp

Cheech Wizard’s Book of Me

Å spille Marvel’s Avengers Beta – Square Enix har en perle på hendene

Full avsløring, jeg er ikke den største spilleren. Det er Taylor Bauer’s takt. Men jeg er på tegneserieslag, så her er vi. Jeg er “Hvorfor er det så dyrt, jeg vil vente på en Black Friday -avtale om et år” slags spiller. Imidlertid fristet Marvel’s Avengers meg, spesielt med beta -spillalternativet. Hva er skaden i å forhåndsvise et spill som jeg en dag kan spille når jeg har tid. Men … vel … Jeg må ta tid fordi bare å spille i et par timer over betatestinghelgen endelig kan gjøre dette til et spill jeg trenger å eie, alle godbiter inkludert, dag én.

Spiller Marvel’s Avengers Beta … hva har vi til og med lov til å snakke om?

Jeg kan ikke vente med å spille som Marvel. (Bilde: Square Enix)

Av juridiske grunner, la oss fokusere på spill og historie vi har sett i trailerne. Som vi har sett, starter historien på en helt ny Avengers Hellicarrier i San Francisco. I løpet av få minutter angriper ukjente terrorister Golden Gate Bridge, og vi er av! Vi spiller som Thor først, noe som var et godt valg siden han er en brawler (som Hulk) og en blaster (som Iron Man). Square Enix gir oss en perfekt smak av hver karakter i åpningssekvensen. Vi flyr rundt og skyter ting som Iron Man, knuser ting som Hulk og utøver skjoldet som Captain America. Men det er Black Widow som stjeler åpningssekvensen.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Square Enix får deg virkelig til å føle deg som en superhelt

BAMF ™ (bilde: Square Enix)

Hvert flerkarakter-spill har sine duds. De karakterene du knapt til og med husker fordi du brukte dem så sjelden, de i utgangspunktet ikke eksisterte. Hvem husker å spille som dyr i X-Men Legends? Hvis du bare gikk, “Vel, han var ikke en spillbar karakter i XML,” ville du være feil. Han var ikke en spillbar karakter i X-Men Legends II: Rise of Apocalypse eller noe av Marvel: Ultimate Alliance-spill som fulgte. I XML var han en spillbar karakter, og hans store maktflytting var… som hakket ned i en perfekt ball og rullet rundt for å slå ned skurkene. Som den ungen i kroken:

Men i å spille betaen så langt, elsket jeg å spille som alle fem av Marvels Avengers. Likevel, med så mye kraft at de fire mannlige karakterene har, ville det være lett å anta at Black Widow ikke ville være like imponerende. Vel, det er hun. Vi får en flott kampscene med henne, og noen av den beste grafikken til betaen så langt.

Den fulle utgivelsen av Marvel’s Avengers er 4. september, til da, ha det gøy å spille beta i helgene som er tilgjengelige. Og prøv å huske at du trenger å spise og sove fordi det kommer til å bli vanedannende. Og vi skal bare skaffe flere helter, som Hawkeye og Spider-Man (for PS4).

Utvalgt bilde: Square Enix